Lyon (Rhône), koresponden khusus
“Warisan kami tidak didahului oleh wasiat apapun”kata René Char. Syair karya penyair perlawanan, Roger Planchon (1931-2009), lahir dalam keluarga sederhana, cucu petani Ardèche, menjadi pegangan ketika, di akhir perang, ia menemukan musik jazz dan penyair di malam-malam Lyon saat ia bekerja sebagai pegawai bank sederhana di siang hari. Secara otodidak, dia melahap semua yang ada di tangannya dan, dari penyair ke penyair, menjadi tertarik pada teater yang awalnya dia praktikkan sebagai seorang amatir.
Lyon, pusat teater
Pada awal tahun 1950-an, dia mendirikan Théâtre de la Comédie de Lyon. Ini adalah awal dari petualangan artistik yang unik, yang akan berlanjut dengan penciptaan TNP Villeurbanne, sebuah petualangan perintis yang ditandai dengan semangat teatrikal yang menjadikan Lyon sebagai pusat teater utama selain Paris.
Konferensi yang diadakan dari tanggal 1 hingga 3 April di bawah naungan ENS (École normale supérieure) dan IHRIM (Institut Sejarah Representasi dan Ide dalam Modernitas), dengan kehadiran berharga dari Michel Bataillon, kolaborator emeritus Planchon, mempertemukan, di depan banyak orang, lebih dari sepuluh akademisi yang intervensi relevannya memungkinkan untuk mengukur kontribusi, yang masih terkini, dan dampak dari sarang seni ini, terhadap hal ini cerita.
Sebuah revolusi dalam estetika teater
Diartikulasikan di sekitar Planchon, seniman, penulis drama, dan Planchon, direktur TNP, konferensi ini diadakan pada saat yang krusial, saat kita, ketika pelayanan publik terhadap kebudayaan pada umumnya dan teater pada khususnya diserang dari semua sisi, dipanggil untuk selanjutnya menerapkan kriteria ekonomi liberal untuk mengkompensasi kekurangan Negara, tentu saja ketidakpuasan ekonominya tetapi juga politik. Melihat periode Planchon berarti memahami betapa artistiknya, ia dan generasinya mengganggu estetika teater melalui pembacaan ulang karya klasik dengan memikirkan kembali. “pementasan sebagai pendekatan kritis terhadap pekerjaan”.
Kedatangan Berliner karya Brecht di Prancis menyebabkan gempa bumi di dunia teater. Roland Barthes dan Bernard Dort terlibat. Perdebatan dan kontroversi sangat banyak. Setelah melihat orang Berlin, Planchon yakin dia bisa “mencaplok Molière sejauh ini ke tangan kaum borjuis”. Pembacaan kritis Planchon de Tartuffe memungkinkan Molière melarikan diri dari produksi boulevardier.
Pada saat yang sama saat dia mengarahkan, Planchon menulis, Diskonbagian yang berlabuh di dunia petani yang, sebagai penanda perang 14-18 dan perang kolonial, merupakan bagian dari Sejarah abad ke-20. Sama seperti tindakan Babi hitam yang terletak di desa terpencil di Ardèche, terjadi selama peristiwa Komune. Planchon menampilkan karya klasik, Molière, Marivaux, Shakespeare; tetapi juga orang-orang sezamannya, Adamov, Vinaver…
Direktur Théâtre de la Cité yang kemudian menjadi TNP, Planchon membayangkan sebuah bangunan di jantung ruang publik dimana semua orang dapat bergerak. Yang masih mencolok hingga saat ini, di depan gedung dengan bentuk brutalnya ini, adalah anak-anak yang masuk dan bermain di alun-alun dan tangga, kolam renang kota di basement teater.
“Setnya memerintahkan, lalu menyebar ke mana-mana”
Planchon tidak pernah berhenti memikirkan pertanyaan publik. Georges Lavaudant mengenang bagaimana pertanyaan ini muncul dari lokasi syuting: “perintah yang ditetapkan, lalu menyebar ke mana-mana”di dalam teater itu sendiri dan di luarnya. Tetapi ” jangan pernah lupa bahwa pertanyaan tentang berbagi aksi puitis, kreasi teatrikal, meyakinkan penonton adalah Sisyphean: kita harus terus-menerus memulai lagi untuk meyakinkan penonton agar kembali lagi. Kami tidak mencapai kesuksesan sebanyak yang kami inginkan, namun menurut saya kami telah mencapai misi kami lebih dari 70% dan mungkin itulah yang membuat kami tetap waspada. ».
Saat ini, ada alasan untuk waspada ketika kita menyadari betapa mudahnya menghancurkan segala sesuatu yang menjadi dasar pelayanan publik teater. Pada saat semua sinyal sudah merah, menelusuri kembali sejarah pendirian ini terbukti penting untuk terus menciptakan, membayangkan teater seni layanan publik yang diperbarui dan mengingat kalimat dari Planchon ini: “Untuk menghindari risiko yang ditimbulkan oleh nasionalisasi terhadap pemikiran, liberalisme intelektual perlu dipertahankan dengan hanya memberikan subsidi kepada pencipta. Uang tidak boleh lagi mengalir ke administrator, pengelola teater, pedagang”. Bukankah pemikiran ini terkini?
